Kiedy Apple wprowadza nowy iPhone, ludzie na całym świecie ustawiają budziki, aby jako pierwsze słyszeli o najnowszych, brzęczących funkcjach telefonu – i zaczynają się zastanawiać, jak mogą włączyć je do swojego życia. W tym roku, wraz z premierą iPhone'a 12, nie było inaczej.
Ale dla profesjonalistów zajmujących się fotografią i codziennych ludzi, którzy żyją z aparatem w telefonie, szybko stało się jasne, że iPhone 12 Pro nie jest typowym telefonem z aparatem. iPhone 12 Pro ma szeroki aparat, który przepuszcza o 27% więcej światła, ma rozszerzone możliwości trybu nocnego, dzięki czemu zdjęcia przy słabym oświetleniu wciąż się wyróżniają, a nawet pozwala na portrety w trybie nocnym.
Aby pomóc pochwalić się możliwościami nowego iPhone’a 12 — a telefon, o którym wiemy, że podróżnicy pokochają — fotograf Alicja Gao wyszła na ulice swojego domu w Nowym Jorku, aby uchwycić telefonem własne zdjęcia. Od Guggenheim po Oculus, Gao zrobiła kilka inspirujących zdjęć, które nie tylko pokazują jej niesamowite umiejętności fotograficzne, ale przypominają nam, że być może najlepszym sposobem na praktykowanie własnej fotografii jest bycie przez jeden dzień turystą w rodzinnym mieście.
Po wizycie fotograficznej Podróże + wypoczynek spotkałam się z Gao, aby uzyskać wskazówki dotyczące robienia niesamowitych zdjęć nowym iPhonem 12, od oświetlenia po kadrowanie, a także kilka poważnych kreatywnych porad dotyczących znajdowania inspiracji w Nowym Jorku i nie tylko.
kolumny w cieniu Źródło: Alice Gao
T+L: Jaki jest twój sekret robienia niesamowitego zdjęcia iPhone’a 12 Pro?
Myślę, że sekretem niemal każdego niesamowitego zdjęcia jest światło! Osobiście jestem fanem silnego światła kierunkowego ze znacznym kontrastem między światłem a cieniami — iPhone 12 Pro świetnie radzi sobie z tego rodzaju sceną i interpretuje ją tak, aby nie mieć szalonych, wypalonych świateł, a jednocześnie zapewniać szczegóły w cieniu.
Wiąże się to z tym, że naprawdę musisz pomyśleć o tym, kiedy obiekt otrzyma światło, które chcesz uchwycić. Jeśli będę miał luksus czasu, będę czekać i przechadzać się po budynku, aż światło padnie tak, jak chcę. A ponieważ Nowy Jork jest pełen błyszczących wysokich budynków, czasami pojawia się nieoczekiwane odbite światło, które może być ekscytujące.
budynek z basenem refleksyjnym Źródło: Alice Gao
Jak ludzie mogą znaleźć inspirację w tym, co ich otacza, tak jak ty znalazłeś inspirację w Nowym Jorku?
Myślę, że wiele z tego dotyczy twojej intencji. Łatwo jest spacerować po Nowym Jorku, doświadczając wszystkich kultowych i pięknych budynków, ale tak naprawdę ich nie widząc. My, nowojorczycy, zawsze pędzimy z miejsca na miejsce. Kiedy poświęcam czas na zwolnienie tempa i zobaczenie budynku, który podziwiam ze wszystkich stron, odwiedzam go o różnych porach dnia, a nawet o różnych porach roku, może to być zupełnie nowe doświadczenie i uczucie. I może to zabrzmieć tandetnie, ale czasami czytanie wierszy lub świetnych esejów o Nowym Jorku przed rozpoczęciem spaceru fotograficznego lub projektu fotograficznego związanego z Nowym Jorkiem pozwala mi znaleźć nowe inspiracje i nastraja mnie na właściwe nastawienie do uchwycenia emocji, które wywoływało pisanie.
Budynek z cieniami Źródło: Alice Gao
Co konkretnie kochasz w iPhone 12 Pro?
Wiem, że już o tym wspomniałem, ale uwielbiam sposób, w jaki radzi sobie z sceną o wysokim kontraście (szczerze lepiej niż moje profesjonalne aparaty – które wymagają znacznie więcej przetwarzania końcowego, aby dostać się tam, gdzie iPhone 12 Pro natychmiast mnie zabierze). Znalazłem też mniej ziarna na zdjęciach, które robiłem w słabym świetle, zwłaszcza w porównaniu z moimi iPhone'ami poprzedniej generacji.
Na bardziej powierzchownym poziomie uwielbiam płaską konstrukcję telefonu!
Światła w Oculus Źródło: Alice Gao
Jaka jest Twoja rada dotycząca prostej, ale wspaniałej edycji po zrobieniu kilku zdjęć?
Lubię myśleć o tym, jak obrazy będą się ze sobą łączyć, gdy tworzę całą serię. Uwielbiam mieszankę zbliżeń w połączeniu z szerszymi ujęciami, więc najpierw przerywam edycję, myśląc o tym, jak obrazy będą współistnieć. Myślę też, że dobre kadrowanie obrazu może podnieść jakość kompozycji. W przypadku rzeczywistego przetwarzania końcowego jest to tak subiektywne i osobiste. Podoba mi się nieco cieplejszy obraz z dobrym kontrastem.